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Cyril Destoky/GUIDE ULTIME DU « SHOW DON'T TELL » : Apprenez les mécanismes pour rendre vos récits plus vivants
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GUIDE ULTIME DU « SHOW DON'T TELL » : Apprenez les mécanismes pour rendre vos récits plus vivants

  • Cours
  • 30 Leçons

La méthode concrète pour maîtriser la technique du « show don't tell » et écrire des descriptions immersives, créer des personnages réalistes et transmettre des émotions
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Écrire est une frustration permanente

Vous avez plein d’idées.

Vous avez envie de raconter des histoires.

De créer des personnages.

D’inventer un univers.

Et de partager tout ça dans un roman.

Mais voilà, quand vous vous mettez à écrire… c’est plat.

Terriblement fade.

Très loin de ce que vous imaginiez.

C’est comme s’il manquait quelque chose.

Comme si vous n’arriviez pas à donner vie à ce que vous avez dans la tête.

Et même quand vous passez du temps à réécrire, ça ne décolle pas.

Vos descriptions sont vides et factuelles.

Vos personnages ne sont pas crédibles.

Vous n’arrivez pas à faire passer des émotions.

C’est démoralisant.

Pourtant, les autres y arrivent, eux.

Quand vous lisez leurs romans, vous trouvez leur style riche et vivant.

Et il y a cette voix dans votre tête qui vous souffle que la raison derrière tout ça, c’est que vous n’êtes tout simplement pas légitime.

Que si vous l’étiez, vous sauriez comment faire.

Que vous devriez arrêter pour laisser la place à ceux qui savent.

En tout cas, c’est ce qu’on voudrait vous faire croire.

Parce que non, le problème ne vient pas de vous.

Le problème, c’est que vous ne faites que du « tell »

Le « tell », c’est une manière d’écrire qui consiste à dire les choses directement, par exemple :
  • tel personnage est grand
  • tel personnage a peur
  • tel personnage arrive dans tel lieu, qui est froid
  • etc.
C’est comme ça que tous les débutants écrivent, parce que c’est la seule manière qu’ils connaissent, c’est la plus instinctive.

Mais c’est aussi la plus fade, parce qu’elle est purement factuelle.

Le « tell » n’est qu’une succession de faits.

Il n’est pas fait pour engager les lecteurs mais pour véhiculer des informations.

Et si vous ne faites que ça, vous obtenez un texte froid et mécanique.

Personne n’a envie de lire ce genre d’histoire.

Heureusement, il existe une autre manière d’écrire : le « show »

Le « show » consiste à faire comprendre les choses au lecteur plutôt qu’à les dire platement.

Par exemple, au lieu de dire qu’un personnage est grand, on peut le montrer en train de se prendre les encadrements de porte ou en train de galérer à entrer dans une voiture.

Le lecteur est directement sollicité : c’est lui qui tire les conclusions au lieu de recevoir les informations froidement.

Le résultat, c’est un style plus riche, plus fluide, et plus engageant.

Vous l’aurez deviné, le show est bien plus agréable pour les lecteurs, parce qu’il les implique dans l’histoire.

Et les bons auteurs le savent très bien

C'est tellement efficace qu’on entend souvent « Show don't tell » : ne dites pas, montrez.

Grâce au « Show don't tell », ils sont capables :
  • de décrire un lieu si bien qu’on a l’impression d’y être.
  • de faire naître des personnages crédibles en quelques lignes.
  • de faire passer des émotions complexes.
Quand vous maîtrisez le show, votre écriture change radicalement.

Vous passez de textes plats à des récits vivants et engageants.

Mais ce n’est pas aussi simple…

Parce que le « Show don't tell » ne révèle pas tous ses secrets comme ça.

Sinon, tout le monde écrirait bien.

Le principe du show don’t tell est simple à comprendre, mais beaucoup plus compliqué à mettre en place.

Ça, je l’ai compris dès que j’ai entendu parler pour la première fois de cette technique, il y a dix ans.

Tout le monde disait qu’il fallait absolument faire du « show », mais quand je demandais comment, on se contentait de me donner des exemples.

Des exemples bateaux, toujours les mêmes, et pas très convaincants.

« Ne dites pas "Marie était triste" mais "des larmes coulaient sur ses joues." »

J’ai écumé les articles, les livres, les vidéos, mais tous les conseils que je trouvais avaient toujours les mêmes défauts :
  • ils étaient vagues et difficiles à appliquer
  • ils étaient uniquement théoriques
  • ils restaient en surface et répétaient le principe de base
Alors quand c’était à mon tour d’essayer la technique, c’était la panne sèche.

J’avais beau comprendre l’idée, j’étais incapable de passer du « tell » au « show ».

Personne ne m’expliquait comment utiliser le « Show don't tell » dans mes textes.
  • Comment montrer une émotion?
  • Comment montrer qui est mon personnage?
  • Comment plonger mes lecteurs dans une scène?
J’étais frustré.

C’était comme si je voulais apprendre à faire des crêpes, et qu’on se contentait de me montrer des crêpes toutes faites, comme si j’étais censé en déduire la recette...

Alors j’ai réalisé que personne n’allait me donner la réponse

Je me suis retroussé les manches, et j’ai appris en écrivant.

Petit à petit, j’ai commencé à comprendre que le secret du « Show don't tell » , c’était les mécanismes.

Un bon « Show don't tell » obéit à une logique.

Écrivez ceci pour que le lecteur comprenne cela.

C’est comme une poulie.

Quand on tire d’un côté, il y a une réaction de l’autre.

Chaque mécanisme permet de montrer quelque chose :
  • caractériser un personnage
  • démontrer la force d’une relation
  • dévoiler des éléments de contexte
  • révéler le passé d’un personnage
  • faire ressentir une émotion…

Comprendre ces mécanismes, c’est passer du marteau à la boîte à outils.

Tout d’un coup, tout semble plus facile, parce qu’on a plus de possibilités.

Et franchement, n’importe qui peut apprendre ça

Tout ce qu’il faut, c’est passer des années à pratiquer, à essayer, à échouer, et à recommencer.

Ne jamais se décourager.

Et être très méthodique.

Vous aussi, vous pouvez le faire.

Mais vous pouvez aussi prendre le raccourci.

Tout ce que j’ai appris, je l’ai réuni dans une formation complète sur le « Show don't tell ».

En la suivant, vous comprendrez enfin comment appliquer cette technique à vos propres textes.

Voici ce que vous allez apprendre :


⚙️ Comment utiliser le Show don't tell pour présenter votre univers et vos personnages sans couper le récit 
  1. Pourquoi vos personnages doivent se tromper et comment l’utiliser à votre avantage
  2. Comment tirer parti de la subjectivité de vos personnages pour les caractériser
  3. Comment donner des informations sans même que le lecteur s’en rende compte
  4. Le lecteur est capable de déduire certaines choses par lui-même, voici comment en profiter à votre avantage
  5. L’ingrédient qu’il vous faut pour intégrer n’importe quelle information au récit sans briser le rythme
  6. La technique du contraste nostalgique : comment utiliser le changement pour faire des descriptions naturelles
🖌️ Comment écrire une description immersive avec le Show don't tell 
  1. Pourquoi la technique des 5 sens est limitée et ce que vous devez faire à la place
  2. Pourquoi le “show” n’est pas toujours la solution, et comment savoir quand il faut préférer le “tell” pour ne pas perdre vos lecteurs
  3. La technique du corbeau + 2 autres outils pour écrire des descriptions uniques qui ne laisseront pas vos lecteurs indifférents
  4. L’erreur qui rend vos descriptions ennuyeuses et comment vous pouvez vous démarquer
  5. Les deux types de mécanismes derrière les descriptions immersives : les effets et les illustrations
  6. Comment passer facilement du “tell” au “show”
  7. Ce qu’a fait Elena Ferrante pour plonger des millions de lecteurs dans le Naples des années 50
  8. J’analyse une description de mon propre roman pour vous montrer ma démarche
🕵️ Comment caractériser vos personnages avec le Show don't tell 
  1. Les 9 mécanismes à la base de toute caractérisation, pour ne jamais manquer d’imagination
  2. Les actes en disent long : comment se servir des actions pour nous montrer qui est votre personnage
  3. Le détail souvent oublié pour différencier ses personnages
  4. Pourquoi le passé de votre personnage peut être plus important que son présent
  5. Descriptions subjectives : comment les utiliser à votre avantage
  6. La réputation fait tout : pourquoi ce que les gens disent de votre personnage est parfois plus efficace que tout le reste
  7. Comment utiliser les pensées de vos personnages pour nous dire qui ils sont
  8. Trop décrire les actions peut se retourner contre vous et ce que vous devez faire à la place
💘 Comment transmettre des émotions fortes avec le Show don't tell 
  1. Pourquoi le langage non verbal est parfois une grave erreur et dans quel cas il faut absolument l’éviter
  2. Les deux types de lecteurs et pourquoi ignorer leur différence peut vous coûter très cher
  3. Les débutants se concentrent sur les mauvaises choses! Ce que vous devez faire pour faire vivre vos émotions de l’intérieur
  4. Faire passer des émotions dans les dialogues… et dans les silences
  5. Les deux types de descriptions subjectives et comment les utiliser pour transmettre des émotions
  6. Ce que vous pouvez faire pour émouvoir avec les pensées de vos personnages
  7. Les 4 grands mécanismes de Show don't tell pour transformer n’importe quel “tell” en “show” facilement et transmettre des émotions
  8. Les “épices” : les techniques à connaître mais dont il ne faut pas abuser
  9. Les dangers de trop montrer les émotions
⏰ Savoir quand utiliser le show 
  1. Pourquoi le “show” n’est pas toujours une bonne chose, ses limites et contre-indications
  2. Les 4 grands cas où le “show” est quasi obligatoire
  3. Les 5 types de situation où le “tell” est préférable
  4. Comment traquer le “tell” dans vos textes
  5. Le cas méconnu du show AND tell
  6. L’erreur de tous les débutants qui croient avoir compris le principe du Show don't tell mais qui se content de faire du “tell” déguisé… sans même s’en rendre compte
  7. 6 erreurs que j’ai faites et que vous devez éviter
  8. Des dizaines d’exemples tirés de tous les genres : Le Parrain, Le Silence des Agneaux, La ligne verte, Trois jours et une vie…
  9. Toutes mes techniques pour faire du Show don't tell quand vous manquez d’imagination
🎢 Les niveaux de Show don't tell 
  1. Tous les Show don't tell ne se valent pas : comprendre les différences de niveau
  2. Quelle longueur pour un bon “show”?
  3. Je filme mon écran et j’écris en direct 3 niveaux de “show” à partir d’un même “tell”

Cartes heuristiques

BONUS

En plus de la formation, vous aurez accès à la mind map de chaque module, qui reprend tous les exemples et les mécanismes de show don't tell.
 
Ce sont d'excellents outils qui vous dispenseront de prendre des notes et vous permettront de vous concentrer sur la formation.

Module bonus n°1 : je fais du show don't tell devant vous

Je pars d'une phrase en "tell" et je vous montre comment je la transforme en "show" avec plusieurs niveaux de complexités pour que vous voyiez comment ça se passe en pratique

Module bonus n°2 : les erreurs courantes

J'utilise mon expérience de bêta-lecteur sur plus de 100 manuscrits pour vous montrer les erreurs qu'on retrouve le plus souvent dans l'utilisation du show don't tell

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Contenu détaillé

Introduction

1. Introduction.mov

Faire passer des informations au lecteur avec le show don't tell

Utiliser le show don’t tell pour expliquer des choses sans que le lecteur s’en rende compte.pdf
2. Utiliser le show don't tell pour faire passer des informations.mov

Écrire des descriptions immersives avec le show don't tell

Utiliser le show don’t tell pour écrire une description immersive.pdf
3. Show don't tell pour descriptions immersives - Conseils de base.mov
3. Show don't tell pour descriptions immersives - Mécanismes.mov
Exercices

Créer des personnages vivants avec le show don't tell

Utiliser le show don’t tell pour caractériser un personnage.pdf
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 1.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 2.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 3.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 4.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 5.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 6.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 7.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 8.mov
4. Show don't tell pour caractériser - Mécanisme 9.mov
Exercices

Faire ressentir des émotions avec le show don't tell

Utiliser le Show don't tell pour montrer une émotion.pdf
5. Show don't tell pour émouvoir - Mécanismes de base.mov
5. Show don't tell pour émouvoir - Mécanismes 1.mov
5. Show don't tell pour émouvoir - Mécanismes 2.mov
5. Show don't tell pour émouvoir - Mécanismes 3.mov
5. Show don't tell pour émouvoir - Mécanismes 4.mov
Exercices

Quand utiliser le show et quand utiliser le tell ?

Savoir quand utiliser le « show ».pdf
6. Quand utiliser le show et quand utiliser le tell ?.mov

Module bonus n°1 : Erreurs courantes

Erreurs courantes.pdf
7. Erreurs courantes.mov

Module bonus n°2 : Partie pratique

8. Partie pratique.mov

Apprenez l'écriture de romans

Je m'appelle Cyril Destoky, je suis un auteur qui aide les auteurs.

Parce que vos journées sont déjà chargées, je crée des formations concrètes de moins de 2h, déjà suivies par plus de 1300 écrivains en devenir.

Diplômé d'un master en traduction littéraire, je suis bêta-lecteur professionnel et je tiens un compte Instagram de conseils d'écriture qui comptabilise plus de 10K abonnés.

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