C’est ce que révèle une étude publiée par Le Figaro en 2009.
Depuis, on a connu une montée d’intérêt pour l’écriture, surtout pendant le fameux confinement, le chiffre est donc sans doute encore plus haut aujourd’hui.
Bien sûr, le sondage se réfère à tous les types de livres, y compris les essais et les récits de voyage.
Mais on peut tout de même penser que des millions de personnes veulent écrire un roman de fiction.
Seuls 10% de ces personnes essaieront vraiment d’écrire leur livre.
Le reste continuera de rêver.
Le manque de motivation ou d’inspiration est souvent responsable de cet abandon prématuré.
Mais beaucoup d’apprentis auteurs et autrices rencontrent un autre problème.
C’est peut-être le problème que vous rencontrez aussi.
Ces personnes sont motivées.
Et elles ont beaucoup d’idées.
Leur blocage survient au moment de construire la trame de leur roman.
Des idées d’histoires, de personnages, de scènes ou même d’univers.
La difficulté n’est pas dans l’inspiration, elle est dans l’exécution.
Parce que les lecteurs ne cherchent pas des idées lancées dans tous les sens sans aucune logique.
Ils ne veulent pas des personnages mis là sans raison.
Ils ne veulent pas de morceaux d’univers où il ne se passe rien.
Ils ne veulent pas de scènes disjointes.
Ce qu’ils veulent, c’est un tout cohérent où tous les éléments fonctionnent ensemble.
Et pour ça, le roman a besoin de structure.
Vos idées, vous les notez depuis un moment déjà.
Des carnets, des feuilles volantes, des notes sur votre smartphone, des fichiers un peu partout sur votre ordinateur.
Ça s’accumule.
Seulement, vous n’écrivez pas.
Vous avez peut-être essayé, en abandonnant vite, parce que le résultat ne ressemblait à rien.
Comment intégrer toutes vos idées dans ce roman ?
Comment en construire le squelette ?
Et si c’était inné ?
Et si vous n’aviez tout simplement pas ce qu’il faut pour y arriver ?
Après tout, les « vrais » auteurs, eux, ils semblent réussir sans effort.
Et vous ne l’avez jamais apprise.
Vous avez toujours cru qu’elle devait venir par magie, de l’intérieur.
Pourtant, si un enfant essaie de faire du vélo pour la première fois et se plante au bout de deux mètres, est-ce que vous allez lui dire qu’il n’est pas fait pour le vélo ?
Ou est-ce que vous allez l’aider à pratiquer pour qu’il y arrive ?
Aujourd’hui, laissez-moi vous installer les petites roues.
Erreur n°1 : vouloir inclure toutes ses idées
Votre premier problème est de faire le tri.
Car si vos idées vous tiennent à cœur, ça ne veut pas dire qu’elles sont toutes faites pour fonctionner ensemble.
Peut-être :
qu’elles iront mieux dans un autre roman
que ce sont de mauvaises idées
que vous n’avez pas encore assez d’expérience pour les exploiter
Alors je sais, ça fait mal.
Ce sont vos idées. Leur dire adieu, ce n’est pas agréable, vous avez l’impression qu’on vous arrache une partie de vous-même.
Mais le plus important, c’est la qualité du roman.
C’est comme essayer de faire un plat avec ce qu’il vous reste dans le frigo : le résultat sera moins bon si vous essayez d’inclure tous les ingrédients, parce qu’ils ne vont pas tous ensemble. Il vaut mieux sélectionner ceux qui sont compatibles et faire le meilleur plat avec.
Certaines de vos idées ne sont pas faites pour cette histoire, et vous devez les mettre de côté.
Sinon, non seulement vous vous compliquez inutilement la tâche, mais vous affaiblissez tout le roman.
Faites un tri.
Si vous deviez résumer votre histoire en une ou deux phrases, qu’est-ce que vous diriez ?
Lesquelles de vos idées semblent naturellement s’intégrer à ce résumé ?
Et lesquelles vous donnent l’impression d’essayer de faire entrer un triangle dans un carré ?
Pour bâtir une bonne trame narrative à partir de zéro, vous avez besoin selon moi de 3 ingrédients :
Trouver une idée d’histoire solide
On répète souvent que l’idée de départ n’est pas si importante, que ce qui compte, c’est comment elle est traitée.
Techniquement, c’est vrai. Mais une idée de départ trop faible entraîne de nombreux problèmes :
Une trame décousue. Comme l’idée de départ est un guide pour la construction de l’intrigue, une idée peu définie revient à travailler sans repères.
Une pression supplémentaire. Si l’idée de votre roman n’a rien de particulièrement original, vous devrez compenser ailleurs : créer des personnages mémorables ou une intrigue jamais vue. Sinon, votre roman n’a rien à proposer.
Des doutes sur le long terme. Vous misez tout sur le traitement de votre idée. Mais que se passe-t-il si après avoir écrit deux cents pages, vous réalisez que ça ne marche pas ? Changer votre idée à ce stade revient à reprendre l’écriture depuis le début…
Prendre le temps de consolider votre idée centrale vous facilitera énormément la tâche sur le long terme, tant dans la construction de l’intrigue que dans l’écriture du roman en elle-même.
Bâtir le squelette
C’est le cœur du travail.
À l’aide de votre idée de départ, vous allez développer les grands évènements de votre intrigue :
les décisions importantes de vos personnages
les actions majeures
les gros retournements de situation
Erreur n°2 : chercher la complexité
Vous lisez partout qu’une bonne intrigue est complexe, riche, subtile, que vous devez créer plein de personnages avec des destins qui s’entrecroisent et des arcs narratifs profonds…
Peut-être, mais alors pourquoi la plupart des auteurs qui font ça se plantent ?
Pourquoi est-ce qu’ils finissent avec un manuscrit incompréhensible, mal rythmé et illisible ?
La réponse est simple : parce que tout ça ne sert à rien si l’histoire n’est pas solide.
Tout comme une villa à 3 étages et 12 salles de bains n’impressionnera personne si elle s’écroule au moindre coup de vent.
Personne ne va s’extasier sur des fondations, sur des murs ou sur une charpente. C’est pourtant ça qui fait que la villa tient debout, qu’elle est utilisable.
Le reste vient après.
Avant de chercher la complexité, il faut d’abord très bien réussir quelque chose de simple.
Très bien réussir, ça veut dire créer une structure efficace et inattaquable.
Sans défaut, sans incohérence.
Fluide, naturelle, logique.
Et pour ça, il faut faire la différence entre ce qui fonctionne vraiment et ce qui en met juste plein la vue.
Construire ses personnages
En parallèle, vous allez construire les personnages nécessaires à votre intrigue.
Erreur n°3 : ne pas utiliser ses personnages
Trop de débutants essaient encore de construire leur intrigue puis de caser des personnages dedans.
C’est oublier qu’intrigue et personnages sont intimement liés.
Ils fonctionnent ensemble et se répondent :
l’intrigue révèle les personnages au travers de situations qui les forcent à prendre des décisions importantes
les personnages construisent l’intrigue en prenant des décisions et en réagissant aux imprévus
Bâtir l’intrigue séparément, c’est un peu comme choisir une tenue pour un inconnu. Vous aurez beau y mettre toute votre volonté, sans connaître sa taille et ses goûts vous vous planterez sans doute.
Alors que si vous la travaillez en même temps que vos personnages, certaines parties s’imposent d’elle-mêmes.
Un personnage trop impulsif vous donnera peut-être envie de le faire évoluer, ce qui implique de lui faire comprendre les conséquences de ses actes irréfléchis, donc vous avez besoin qu’il commette une erreur qui lui coûte cher…
Et voilà un point de votre intrigue qui vient de s’écrire tout seul !
Vous commencez à comprendre que construire une bonne intrigue n’est pas une affaire de talent, mais de compétences.
Ces compétences, vous pouvez les apprendre, comme n’importe qui.
Même si vous croyez n’avoir aucun talent. Même si vous doutez de vous. Même si vous n’avez jamais excellé en cours de français.
Vous pouvez faire comme moi, progresser par la pratique pure, vous améliorer à force d’essais et d’erreurs.
Ou vous pouvez prendre le raccourci et suivre un cours qui vous présentera tout de suite les bonnes étapes dans le bon ordre :
1 - Trouver l’idée de départ
Trouver l’inspiration : Pourquoi les idées sont partout et comment les rendre exploitables pour votre roman
Personnages, scènes, évènements : Je vous montre comment transformer des idées abstraites en éléments concrets
Tout a été fait ? Comment générer des idées originales dans un monde saturé
Le Pitch de Crichton : Le test pour savoir si votre idée est porteuse avant même d’avoir construit la trame
Je trouve une idée de départ avec vous dans plusieurs genres littéraires et types d’histoire différents
2 - Construire la colonne vertébrale et maintenir l’intérêt
Les points de tension : Mon plan d’action pour trouver les grands évènements de l’histoire et les articuler de manière logique et cohérente
3 types de points de tension qui fonctionnent toujours, quel que soit le genre
Promesses et paiements : comment doser l’information et préparer ses révélations pour un impact maximal
Le triangle de Sorkin : créer et résoudre du conflit dans l’histoire
Gérer le rythme et la tension : Apprenez des principes simples pour maintenir l’intérêt du lecteur du début à la fin
On construit une trame ensemble à partir d’une des idées de départ qu’on a trouvée dans le module précédent
3 - Créer les personnages
La palette thématique : La technique pour des personnages bien distincts qui fonctionnent ensemble
L’émergence organique : La règle d’or pour intégrer ses personnages à l’intrigue de façon naturelle
Développer ses personnages : La méthode pour approfondir rapidement leur caractère et les rendre vivants
Tisser un réseau : Créez des relations cohérentes entre vos personnages pour les rendre plus intéressants
Je vous montre en pratique comment je crée des personnages et comment j’utilise la trame pour les développer, et vice versa
4 - Préparer l’écriture
La méthode des ponts de fractale : Développez le niveau de détails de votre trame en fonction de vos besoins spécifiques
S’organiser pour écrire : comment aborder l’écriture du roman
Kit d’urgence pour écrivains en détresse : Comment gérer les difficultés qui vont survenir
La mind map de chaque module : pas besoin de prendre de notes !
3 modules pratiques (je filme mon écran) :
Je trouve une idée de roman avec vous à partir de zéro
Je développe mon idée pour créer le squelette
Je crée les personnages pour cette intrigue
Vous avez sûrement entendu parler du fameux « Voyage du héros » : 12 étapes à suivre pour une histoire au succès garanti !
Cette structure séduisante vous propose de vous débarrasser de la peur de mal faire en suivant les pas de celles et ceux qui ont déjà connu le succès.
Si ça semble trop beau pour être vrai, c’est peut-être parce que ça l’est…
Car même si on vous assurera que cette structure convient à « toutes les histoires », elle est en réalité fortement orientée vers les voyages initiatiques centrés sur un héros (tout est dans le nom).
Elle fonctionne surtout pour certains types d’histoire en Fantasy et en science-fiction.
Si c’est ce que vous écrivez et que les étapes vous semblent coller à vos idées, alors foncez ! Elle vous aidera sûrement.
Mais qu’est-ce qui se passe si votre personnage n’est pas un héros ?
Ou si vous écrivez de la littérature générale ? Ou un feel good ? Ou un cosy mystery ?
Ou si votre intrigue ne ressemble pas à un voyage, même métaphorique ?
Ou si vous préparez un roman chorale à trois personnages ?
Vous allez vous forcer à suivre un plan qui n’a pas été conçu pour vous.
Vous allez dénaturer votre histoire et la pousser dans une direction qui ne mène nulle part.
Pour faire une comparaison culinaire (et promis c’est la dernière) : une recette de lasagne ne vous sera utile que dans un seul cas : si vous voulez faire une lasagne.
Vous pourrez éventuellement l’adapter pour en faire une version végétarienne ou allégée, par exemple.
Mais vous ne pourrez jamais l’adapter pour faire une mousse au chocolat.
Et vous forcer à le faire parce que ça a l’air plus simple et moins risqué vous donnera à coup sûr un résultat désastreux.
Si vous avez envie d’écrire une histoire et que vous voulez organiser vos idées pour vous lancer, cette formation a été pensée pour vous.
En revanche, si vous cherchez un modèle tout fait à appliquer bêtement, elle ne vous aidera pas.
Si, bien sûr. Mais quand on débute, on fait plein d’erreurs, et il faut souvent réécrire des passages, voire tout recommencer. C’est décourageant. Suivre une formation vous permet d’avoir un cadre de travail qui vous guide étape par étape pour éviter des erreurs coûteuses, et qui vous rassure tout au long de votre projet d'écriture.
C’est le cas de la plupart des auteurs et autrices qui suivent mes formations.
C’est pour cette raison que celle-ci fait 2h : je sais que vous n’avez pas le temps de suivre un programme qui dure des semaines.
Elle rassemble toute l’information dont vous avez besoin dans un format dense qui se concentre sur les actions réellement efficaces.
En plus, la formation s’adapte à votre rythme. Vous pouvez la regarder quand vous voulez, tout d’un coup ou par petites séances.
La plupart des cours sur la structure d’une trame narrative ont ces défauts :
ils s’appuient sur des structures toutes faites en partant du principe que votre histoire s’y adaptera
ils vous proposent des modèles que d’autres ont fait pour vous et ne prennent pas en compte les besoins spécifiques de votre roman
ils envisagent les personnages comme des éléments extérieurs à l’intrigue
Dans ma formation :
vous apprendrez à créer votre propre structure en fonction de vos besoins spécifiques
vous verrez comment faire des allers-retours entre intrigue et personnages pour les rendre plus forts